这是一部现代风格的戏剧，介绍了生于维也纳，在剑桥读书的哲学家Ludwig Wittgenstein (1889-1951)的生平及思想。他的主要兴趣在于研究语言的本质与极限。
　　电影使用最简单的黑色背景，所有的投资都用在服装、演员以及灯光上，构图就像黑暗的启蒙主义绘画。Wittgenstein以一个小男孩的形象出现，他的少年时代很压抑，银幕上他的家人都身穿罗马人的宽外袍。一系列的小场景描述了他从小时候，到第一次世界大战，再到最终在剑桥当教授和Bertrand Russell以及John Maynard Keynes合作的生平。导演Derek Jarman使用了一些戏剧小品，还有富于想象力的小花招，比如出现了火星侏儒，来表现Wittgenstein的贵族举止，犹太背景，以及同性恋倾向。

　　关于美国作曲家西格蒙德·隆伯格的传记电影。

　　乔治．史蒂文斯导演的此片长二百二十余分钟，堪称同一题材片之最，同时也是正面描写耶稣生平事迹的影片中投资最大之作。剧情讲述基督耶稣自出生至钉死十字架上的故事。影片场面颇为壮观，可惜节奏太慢，剧情的进展亦不够流畅，看来相当沉闷乏味。马克斯．冯．赛多、卡罗尔．贝克等大批影星出演了此片，均有不错表现。

　　托尼亚（玛歌特·罗比 Margot Robbie 饰）成长在一个破碎的家庭之中，和母亲（阿丽森·詹尼 Allison Janney 饰）过着相依为命的日子。托尼亚的母亲是一个冷若冰霜而又独断专行的女人，她在年仅3岁的托尼亚身上看到了她成为一名花滑运动员的潜力，就这样，小小的女孩被送往了由戴安（朱丽安妮·尼科尔森 Julianne Nicholson 饰）执教的花滑队里，开始了训练。
　　托尼亚的全部童年几乎都是在冰上度过的，直到有一天她在溜冰场遇见了名为杰夫（塞巴斯蒂安·斯坦 Sebastian Stan 饰）的男子，两人很快就坠入了爱河。杰夫改变了托尼亚的人生，却也成为了她的灾难，从此托尼亚要面对的，除了日益艰巨的训练外，还有来自杰夫的拳脚。在一场比赛中，托尼亚完成了冰上三圈半的跳跃动作，成为了美国第一个完成了这个动作的运动员，托尼亚因此名声大噪。

　　1973年，七月十日的布拉格，剛滿22歲的歐嘉開著一輛失速的卡車衝上人行道，造成八人死亡。歐嘉對警察說，她是故意的！
　　幾天後，地方的報社收到了歐嘉在案發前寄出的自白書，字裡行間不只是她的冷漠與殘酷，更透露出了一個被世人所拒絕的破碎靈魂：中產階級的家庭中她有衣食，卻沒有雙親的關愛，精神狀態與孤獨令她在工作與生活上屢屢碰壁，渴望愛情的她，幾次親密接觸卻無法填補她內心的巨大空虛。她以銳利的目光直視著這個她所不愛的世界，求救的信號來不及抵達，瀕臨極限的歐嘉於是踩下油門。她的衝撞與報復，也將她和人們都推上了無法回頭的道路…

　　二十世纪法国女作家薇奥丽，经过人生情感挫败以及与同性恋丈夫的短暂婚姻后，展开了写作生涯，并在巴黎遇见生命贵人西蒙波娃。当她捧着以半生爱欲写成的小说到波娃面前时，波娃被她的才华与自我挖掘的能量所吸引，决定帮她付梓出版。然而，薇奥丽也从这天起，无法抑止自己对西蒙波娃的迷恋，渴求更多的关注，无奈只能以文字升华一切。

影片根据全国十大最美“村官”——北镇市正安镇正二村党支部书记王桂兰的先进事迹改编，讲述了王桂兰同志30多年如一日扎根农村，以改变家乡贫困落后面貌为己任，即使身患白血病，依然坚持带领一个欠债37万元的村子走上了富裕路的感人故事。影片真实再现了一位忠诚、干净、担当的农村基层女干部形象。影片还融入了极具辽宁地域文化特色的剪纸“馍馍人”等表现手法，运用动画、特效、航拍相结合的高科技手段，增强视觉效果及表现力。

　　本片讲述了1920年至1925年，青年邓小平赴法国勤工俭学期间发生的一系列曲折跌宕的精彩故事。表现了邓小平从艰辛坎坷中思考世界，逐渐成长为职业革命家的历程。同时还描写了邓小平和周恩来的相识与相知，展示他们在为共同的理想并肩战斗中结下的深情厚谊。

　　讲述俄罗斯传奇诗人、歌手维索茨基的传记电影

　　关于英国史密斯乐队（The Smiths）主唱莫里西（Morrissey）的传记片，参演《敦刻尔克》的杰克·劳登（Jack Lowden）演绎主唱莫里西的事迹。

　　委内瑞拉男星埃德加·拉米雷斯在片中出演著名的巴拿马拳手罗伯特·杜兰，而罗伯特德尼罗饰演他的训练师，同样很有名气的雷·阿赛尔。
　　上个世纪70年代，杜兰是拳击界最可怕的人物。野性的眼神、黑色的头发、凶恶的战斗作风，使得杜兰在轻量级比赛中是个让对方感到恐怖的人物。从1972 年到1979年，杜兰在拳坛上势不可挡。他在至少三个级别的比赛中获得过冠军。这位巴拿马拳手是世界上唯一一位跨越五个不同十年还在战斗的拳手。杜兰2002年退休时已经51岁了。本片围绕杜兰与另外一位著名拳手舒格·雷·伦纳德（Sugar Ray Leonard）的一场传奇之战展开。1980年11月25日，这两位拳手在路易斯安那州第二次相逢，而在此7个月前两人的第一次比赛中，杜兰险胜伦纳德，尽管那场比赛很悬，但是场外裁判一致判定杜兰胜出。在第二场对峙中，本来结局会大不一样，但是杜兰在第八轮比赛中队裁判说出“放弃”，让伦纳德获得了本场比赛的胜利。从此，杜兰在本土成为最不受欢迎的拳手，此后他花了很多年时间来重建自己的声誉。

　　在这部关于鲍勃·迪伦生平的传记电影中，将分别由六位演员扮演鲍勃·迪伦，分别演绎鲍勃在不同时代的生活故事和音乐经历。该片讲述了鲍勃·迪伦早期作为民谣歌手艰苦奋斗的生活，和1960年代初成形的美国民歌界的英雄和知识分子，具有争议的摇滚转型、摩托车意外事故还有后来从公众视线里销声匿迹的隐退，近年来工作重心不放在录制唱片而是举行巡回演唱会上，如名为“永不停止的巡演”（The Never Ending Tour）等等。
　　在一本由英国作家霍华德·苏尼斯撰写的鲍勃·迪伦非官方自传中，大部分是关于迪伦的童年时代和家庭生活。书中为我们进一步了解他的作品提供了更多信息，特别是与他的妻子苏拉(夏洛特·甘斯布饰)。除此之外，霍华德·苏尼斯还爆料了这位老牌摇滚歌手的一件秘密绯闻，他与自己的一位伴唱歌手从1986年开始有了一段不为人知的婚姻。每一段故事都表现了迪伦活泼善变的性格特征中的一个方面，影片也采取不同的方式来拍摄每个故事，分别用不同的主题与之相匹配：Woody (马库斯·卡尔·富兰克林饰)一个11岁的黑皮肤男孩，总是在奔跑中；Robbie（本·威士肖饰）一个风流倜傥的创作歌手，总是在路上；Jude (凯特·布兰切特饰)年轻的雌雄同体的摇滚巨星；John/Jack (克里斯汀·贝尔饰)一位重新找到自己、传递福音的民谣偶像；Billy (理查·基尔饰)大名鼎鼎的不法之徒，一个活着的奇迹但正在渐渐老去。
　　幕后制作：
　　【六人饰演鲍勃•迪伦】
　　为了在银幕上塑造鲍勃·迪伦，你能想象出一共需要几位演员吗？
　　托德·海因斯用他的新片《我不在那儿》给出了答案——六位。这是一部“导演心目中的鲍勃·迪伦传记片”，电影非常怪异地启用六位演员扮演鲍勃·迪伦的六个方面，其中包括克里斯汀·贝尔、海斯·莱杰、理查德·基尔，甚至还有女星凯特·布兰切特。
　　少年时期的迪伦由黑人马库斯·卡尔·富兰克林扮演，凭借李安拍摄的《断背山(Brokeback Mountain)》而获得第78届奥斯卡奖提名的澳洲影星希斯·莱杰刻画了音乐家迪伦，英国演员本·威士肖(《香水》Perfume2006) 塑造了痴迷于19世纪法国诗人兰波的迪伦。克里斯汀·贝尔《蝙蝠侠：开战时刻》在电影中两个截然不同的时期饰演迪伦——迪伦主张音乐时期，代表作如The Times They Are a-Changin以及歌手皈依宗教阶段探索福音音乐。
　　理查·基尔扮演的迪伦正如导演托德·海因斯所描述的那样，有一种“西方嬉皮士”的味道，混合了迪伦歌曲中的虚构角色并且象征了他从公众眼中消失的那段时期。海因斯表示：“我们把迪伦放回到他自己的困扰中，同时还要比他的真实生活走得更远一些。”
　　鲍勃·迪伦的1960年代中期最具有争议，当时他从民谣转型到电子摇滚的做法遭到一些听众谴责。这一阶段的迪伦由奥斯卡最佳女演员奖获得者凯特·布兰切特出演，这一段黑白画面的处理，强烈的现实主义色彩让人回想起费德里科·费里尼1963年那部著名的《八部半》。
　　【不同以往的音乐传记片】
　　虽然近年来有《灵魂歌王》Ray(2004)以及《一往无前》Walk the Line(2005)等音乐传记电影让这一类型片重新焕发生机，《我不在那儿》明显打破了所有现实的窠臼，想在其主题上创造一种更具诗意的影像。导演兼联合编剧托德·海因斯（执导了《天鹅绒金矿》和《远离天堂》）表示，正如用不同演员表现不同的方面，通过不同的基调和风格来展现一系列小插画，他想要制作一部“有些不同于传统传记片的电影”，“这不是一部照本宣科讲述迪伦生活的电影，我们想要突出强调观念上以及风格、流派和特性的巨大变化。”
　　影片用一种近似于摘要的方法将迪伦的一生按照时间顺序串联起来，他以其随心所欲的哲学观，成为整个时代最具先锋姿态和神秘色彩的艺术家。“多年以来，鲍勃·迪伦从来都拒绝自己以往扮演的角色。他不断地前进又不断地否定自己。我的想法就是用不同的演员扮演同一个人，用差异来诠释这个永远在路上的人。” 海因斯曾对《娱乐周刊》说，“电影从他的生活中汲取素材，六位鲍勃•迪伦会站在一起告诉我们，鲍勃·迪伦到底是谁。”值得一提的是，鲍勃·迪伦曾作曲并且联袂主演了山姆·佩金法的电影《比利小子》Pat Garrett and Billy the Kid(1973)。迪伦为本片的电影工作者们送去了自己的问候，但他并没有亲自参与到电影的制作和原声音乐的过程中。
　　在本片中出演配角的包括英国女星夏洛特·甘斯布（《21克》）和曾在托德·海恩斯导演的《远离天堂》中担任女主角的演员朱丽安·摩尔，饰演女模特可可·里维顿的是在《断背山》中担任女配角的演员米歇尔·威廉姆斯。海因斯本人是本片编剧之一，影片的拍摄制作还得到了鲍勃·迪伦本人的协助。影片于2006年7月在加拿大的蒙特利尔开拍。
　　【出自于地下室磁带】
　　导演托德·海因斯曾经在1987年拍摄过影片《超级巨星卡朋特》(Superstar: The Karen Carpenter Story)，用芭比娃娃演绎了卡朋特乐队的一生，在另一部影片《天鹅绒金矿》(Velvet Goldmine，1998)向华丽摇滚年代致敬并成就了伊万·麦克格雷格。
　　电影的名称来源于鲍勃·迪伦的一首并不算出名的情歌，出自《地下室磁带》（The Basement Tapes），这是一张极具试验性的私自出版专辑，发行于1960年代末期。大意是他打算离开他爱的姑娘独自上路。歌词中这样写道：“我总是在诱惑面前犹豫不决，现在诱惑不再跟随我，但我已不在那里，我已远去。”根据托德·海因斯的介绍，这首歌曲也会出现在电影中，由音速青年乐团演唱。海因斯在评价迪伦的原专辑时说：“他有一张不太完美的唱片，感觉非常原始自然，但它依旧又是华美的。这是一首伤感、像谜一样神秘的歌曲，在他演唱的时候完全沉浸在歌词的氛围之中。甚至在他的有些歌词中是不太连贯的，这更增加了整件作品悲剧性的神秘色彩。”
　　影片严格要求音乐人必须具有艺术的完整性，而不是近期草率创作出的一些短暂流行的东西。音乐监督Randall Poster指出为了编辑收录的作品，他花费了两年的时间，期间淘汰了一大批不合格的音乐人：“我们需要卓然不群的音乐家来录制他们的作品，需要借用的是他们与众不同的风格而不只是一味的模仿。但他们只是知道如何去演奏迪伦的歌曲。”
　　花絮：
　　·鲍勃·迪伦1941年5月24日生于美国明尼苏达州德卢斯城，不管对一个健康的66岁男人进行人生回顾是否合适，鲍勃·迪伦现在已经成为热衷于传记题材导演的目标。几年前，马丁·斯科塞斯就曾经用4个小时的真实史料制作的记录片《家园迷途》(No Direction Home: Bob Dylan，2005)编写了鲍勃•迪伦的一生。
　　·在影片最后播放的结束曲是音速青年乐队（Sonic Youth）翻唱的迪伦经典老歌“我不在那儿”I’m Not There，出自鲍勃·迪伦地下唱片系列之一。
　　·《我不在那儿》还未正式上映之前，就有一小段电影胶片在网络上泄漏出去，正是凯特·布兰切特饰演鲍勃·迪伦在路上遇见诗人爱伦·金斯堡的几分钟画面。
　　·2007年7月26日，第64届威尼斯电影节主办方公布了参加竞赛单元的22部各国影片名单，美国导演托德·海因斯执导的关于诗人歌手、民谣摇滚大师鲍勃·迪伦生平和音乐的影片《我不在那里》名列其中。
　　·这部电影原来的片名是“我不在那儿，一部关于迪伦诸多猜想的电影”。
　　·《我不在那儿》的电影原声请来了超过30位歌手和音乐人来制作鲍勃·迪伦新版本的音乐。电影原声唱片预计在今年十一月21日发行，并不是所有的原声最终都能用在影片当中，正因为如此制片方希望还能从中再增加两张原声带的唱片。
　　·同性恋者托德·海因斯以往的电影作品中还有几部直接涉及同性恋题材，其中包括获四项奥斯卡提名的《远离天堂》（Far from Heaven，2002年）、获柏林电影节同性恋题材单元泰迪熊奖的《毒药》（Poison，1991年）、获戛纳电影节最佳艺术贡献奖的《天鹅绒金矿》（Velvet Goldmine，1998年）等。

　　查克（山姆·洛克威尔 Sam Rockwell 饰）是一个百无一用但脑袋里塞满了奇思妙想的年轻人，机缘巧合之中，他竟然成为了红得发紫的综艺节目制作人。吉姆（乔治·克鲁尼 George Clooney 饰）身为中央情报局的一员，看重的就是查克的身份和名气，他找到了查克，希望查克能够替他执行一项危险而又重要的暗杀计划，查克答应了吉姆的请求。
　　就这样，在美女搭档帕特里夏（朱莉娅·罗伯茨 Julia Roberts 饰）的陪同下，查克开始了他的双重生活。白天，查克是口若悬河的主持人，夜晚，他则摇身一变，成为了身份神秘面目模糊的冷酷杀手。对暗杀毫无经验的查克能够顺利的完成任务吗？他和他可爱迷人的小女朋友潘妮（德鲁·巴里摩尔 Drew Barrymore 饰）之间的感情又是否能够开花结果呢？

　　这是一个坚毅的女人和一群刚刚毕业还很稚嫩的老师，带着一百多个女孩成功逆天改命的故事，是关于爱、青春、热血和命运……
　　影片根据云南丽江华坪女子高级中学校长张桂梅真实事迹改编。