法庭上，十二岁的男孩赞恩向法官状告他的亲生父母，原因是，他们给了他生命。是什么样的经历让一个孩子做出如此不可思议的举动？故事中，赞恩的父母在无力抚养和教育的状况下依然不停生育，作为家中的长子赞恩，弱小的肩膀承担了无数生活的重压。当妹妹被强行卖给商贩为妻时，赞恩愤怒离家，之后遇到一对没有合法身份的母子，相互扶持勉强生活。然而生活并没有眷顾赞恩，重重磨难迫使他做出了令人震惊的举动……

　　Coming out of he closet is never easy, but the gay son has already come out to his parents. They weren't happy, but they still love him. The son arrives home, only to learn that his partner has dumped him.

　　又一部东欧魔幻现实主义佳作,别被片名给骗了,故事远不是像片名那么浪漫...
　　Decadence, homosexuality, excess wealth, infidelity, alcoholism and drugs all played a major role in the decline of aristocracy.

　　有「巨人」称号的策本是那达慕节的摔跤冠军，尽管已获得无数次的胜利，年迈的他却没有儿子能继承这份荣耀，就在得知妻子生下的第四胎也是女儿的当下，策本决定把么女太文视为男孩来抚养，面对被迫放弃女儿身的太文，内心依旧渴望换上美丽的衣服，当个漂亮的女孩。就在某次意外中，她的死对头杭艾发现这个惊人的真相，两人的关系也因此产生微妙的变化，究竟这个家族秘密能否永远守住？太文是否注定一生都得当个男孩子？

　　林奕新（朱海彬 饰）一家在汕头经营一家小杂货店，他和妹妹都在读中学。他在汕头金山中学就读，和同学梁梦洁（卢倩 饰）青梅竹马，互有好感。本来梦洁准备大学考中山大学的，奕新也跟着报了中大。谁料后来梦洁反而去了杭州一所大学，只有奕新上了中大。在大学里，两人仍有书信往来，虽然梦洁也有了男朋友。奕新（吴启垒 饰）被选去演话剧《暗恋桃花源》，和他搭档的是可爱的女生，来自苏州的苏心蕊（杨婕 饰）。日复一日的排练中，心蕊对奕新情愫暗生。然而奕新却对梦洁念念不忘，他无法接受心蕊的爱也有因为心蕊是外省女生的缘故。于是心蕊狠下心来到了汕头，准备了解奕新的成长环境，更好的接近他。奕新和心蕊偶然在汕头重逢，两人回到了广州，正式成了恋人。然而有一天梦洁的突然出现，又扰乱了奕新的世界......

　　20世纪30年代，二次大战如火如荼。而萨利（Karl Markovics卡尔•马克维斯 饰）凭借一手高超的伪造技巧春风得意，佳肴美女信手拈来，好不自在。但是他的好日子并为持续多久，很快他便因为遭罪被逮捕，随后投入毛特豪森集中营。
　　时德国纳粹图谋制造大量假币，以扰乱同盟国的经济。萨利的才能得到发掘，他成了这个秘密伪钞制造小组的头目，但良心却促使他选择了另一条路……
　　本片根据阿道夫•博格（Adolf Burger）原著《魔鬼工厂》（The Devils Workshop），书中所述为作者亲身经历，影片荣获2008年奥斯卡最佳外语片奖和2007年德国电影金像奖最佳男配角奖（Devid Striesow）。

　　2070年，传统能源因为核战争的爆发毁于一旦，世界变成一片废墟。此时，在莫斯科的地堡实验室内一种新能源应运而生。这种新能源是从人体内抽取能量供应给地球，以避免地壳运动引发灾难，代价则是每隔一段时间将会有一批年轻人被选中参加名为“死亡之舞”的比赛，淘汰者将付出生命，聚合自己的能量提供至地心。当又一场比赛开始之际，生活在城市底层的年轻人科斯特亚被带到了地堡的竞技场。他遇到了同为选手的安娜，并对她产生好感。而安娜的真实身份竟是地堡仪式祭司的女儿。为了保护女儿，祭司请求科斯特亚带走安娜。二人逃离之时，撞破新能源的真相，原来淘汰者的能量并未补充给地球，而是由地堡的委员们和获胜者吸取永保寿命。这对情侣能够幸存么，还是竞技场将“吞噬”他们的生命？一场大幕刚刚拉开。。。。。。

　　1989年印尼西爪哇省，憤怒青年阿久四處找人挑釁較量，只為證明自己的陽剛男子氣概，藉以掩飾羞恥的性無能。直到他遇見帥氣剽悍的功夫女保鑣苡登，不打不相識的相遇，折服不只衍生愛意，亦蔓延出恐懼。一首首情歌勇於表白真心、一張張烘焙紙傾訴情意，阿久是否能回應苡登的心情，找回自己的平靜？而兩人所需克服的，還有更巨大的創傷過去……。

　　这是一部关于一位早逝的电影天才的散文式纪录片，《格列佛最后的旅行》用日记+影像的形式再现了1964-1972年捷克导演帕维尔·祖拉塞克的私人生活，他的情感困扰和动荡的时代背景，帕维尔生前只留下了两部电影和33篇日记，1964年29岁的他刚刚独立拍完一部短片并写了几本出色的电影剧本，一个有天赋的年轻编剧即将要成为导演，然而与妻子的矛盾也逐渐显现在艺术家过于自我的生活里，那时新浪潮刚刚萌芽不久，卡罗维发利影展吸引了众多世界的目光，一批刚毕业的青年导演也初露锋芒，包括帕维尔在内的许多人都看到了实现个人梦想的机遇。。。68年前后的改革让布拉格迎来了春天，青年人的生活色彩开始丰富，新潮和时尚充满在这座东欧小城里，可帕维尔的生活却逐渐脱离轨道，妻子离她而去，带走了可爱的女儿，而他正困扰于新剧本的创作，他开始怀疑自己的一些想法，甚至觉得自己也许并不适合做这一行。。。
　　当苏联坦克悍然侵入布拉格时，帕维尔选择了沉默，并没有像其他人那样走上街头抗议，而是以电影为控诉极权暴力的途径，尽管在《为年轻刽子手的辩护》中这样的主题显得并不是很直白露骨，但事实上隐藏的含意是不言而喻的，而这也决定了帕维尔和他的电影的命运，影片只在一座小剧院里放映了两周就被禁，帕维尔连同埃德尔瓦·朔尔姆、杨·南曼奇、乔拉·赫兹等人一起上了捷克秘密警察的黑名单，他的工作室被迫关闭，胶片拷贝被没收，那段时期他彻底放下了电影，重新组建了新的家庭，并有了儿子，可谁又知道一个受到禁锢而无法展示自己才华的艺术家心中真正的苦闷呢，十七年后当丝绒革命即将爆发之前，54岁的帕维尔却没能等到重获自由的那一天。
　　影片由帕维尔的儿子马瑞克扮演父亲，片中贯穿头尾的画外音朗读日记也是由他亲自叙述的，导演马丁·苏黎克用家庭电影的实验性拍摄手法将一个艺术家短暂而悲剧的一生展现在观众眼前，时代是如何影响个人的命运，黑白与彩色交织的画面暗示着帕维尔分离的情感世界，一种是与女儿在一起时的温馨，另一种是陷入孤独和迷惘时的无助，在他的眼中我看到了忧伤，即使与家人相处时他的安静的目光背后依然有着深深的痛苦感，对前妻的愧疚，对女儿的思念依然折磨着他的心灵。摄影机始终跟随着主人公，一点一滴地记录下生活的全部，略带苛砾感的影像构建起一个很私人的空间，但生活毕竟是可以被再现的，而特殊的时代却是很难去复制的，所以影片里还插入了不少真实的纪录影像，将真实的场景与演员的再现两者结合为一体，剪接处丝毫没有唐突感。
　　在我看来尽管帕维尔·祖拉塞克的遭遇能代表捷克新浪潮一代从最初的充满理想到被无情扼杀再到逐渐归于沉寂的悲剧结局，但他更多还是作为一个普通人而存在，他的生活里也有着普通人的爱恨得失，有着那个年代东欧人生活中共同的压抑和痛苦，人们应该记住他和他的电影，记住那段悲伤的往事，但历史并不能倒转，传奇也不可能再去重复。
　　《格列佛最后的旅行》（The Key for Determining Dwarfs or The Last Travel of Lemuel Gulliver），2002年，58分钟，黑白+彩色，捷克共和国。03年捷克评论家协会最佳纪录片奖；03年德国威斯巴登东欧电影节最佳影片金百合花奖。

　　Kabir Singh翻拍自2017年的泰卢固语电影 Arjun Reddy, 讲述一位脾气暴躁的外科医生因女友被迫嫁给他人而沉迷于毒品和酒精的故事。

　　1945年，第二次世界大战接近尾声。第三帝国的心脏柏林在盟军的猛烈攻势下已化作废墟，在短暂的交火之后，成千上万的苏联士兵涌入这座颓败之城。躲在掩体下的德国百姓在步枪的威慑下乖乖走出地面，男人的犯下的罪孽转嫁到女人的身上。无数妇女被强奸，却没有任何一个苏联军官出面制止。
　　她（Nina Hoss 尼娜•霍斯 饰），是这群备受屈辱的德国女人中的一员，丈夫远在前线，生死未卜，惶恐无助的她只能一次次忍受屈辱。她将自己委身一位苏联军官，只为在这恶境中求得生存……
　　本片根据根据德国女记者同名日记体作品改编。

　　唯一由默片拍到現在的導演，迪‧奧利菲拉可說是活動電影博物館了。大師一百歲又生猛出招啦！這一招是個完美無瑕的道德故事，玩卡夫卡式的寓言不止，更曲筆擺出華麗古典版布紐爾格局。倒楣的馬加里奧一見鍾情對窗金髮女，但當美人被追到手，情卻隔了幾重山：叔父的反對、經濟的拮据，最後竟是金髮女的問題。生命果然是個謎。最精彩的是爐火純青的畫面，伺機同你暢遊葡萄牙文化藝術，文學金句、音樂、名畫……讓你飽覽而回。
　　O incansável Manoel de Oliveira, com mais de 100 anos, começou a sua carreira no tempo do cinema mudo. O seu filme mais recente, uma adaptação de um conto do século XIX, é, sem dúvida, um dos mais interessantes dos últimos anos. A premissa é simples: num comboio, um homem conta a sua história de amor e desilusão a uma atenta dama de meia-idade. O seu objecto de desejo? A rapariga loura que dá o nome ao filme. Embora em estilo de fábula, breve e divertida, o significado intelectual torna esta surpreendente estória tão moderna quanto anacrónica.
　　The tireless Manoel de Oliveira, now over 100 years old, can trace his directorial career back to the silent era. His newest film, an adaptation of a 19th century short story, is easily one of his most enjoyable in recent times. The premise is simple: while on the train, a man recounts his tale of love and woe to a receptive middle-aged lady. His object of desire? The titular blond-haired girl. Though fable-like, droll and brief, the intellectual heft makes this surprising tale both modern and anachronistic.